
Pour sa 4e édition, qui se tiendra du jeudi 27 audimanche 30 novembre 2025, le Festival des Formes Radicales invite les artistes à proposer tout proje tqui explore le thème de la liminalité, c'est-à-dire les espaces liminaires, les zones de passage, de flottement, d'entre-deux. Dans ces territoires instables, souvent perçus comme inconfortables, l’art trouve un terrain d’expérimentation unique. C’est ici que les formes se croisent, se mélangent, se transforment. Ce sont des lieux de rencontre entre le fragmentaire et le total, l’achèvement et l’inachevé, où la diversité des discours devient une richesse, une ouverture.
Quels que soient la discipline et les supports travaillés (art plastique ou numérique, poésie, art vivant...), leT.E.C. exposera pendant la durée du festival différentes œuvres, installations et performances sélectionnées. Autant d'expressions personnelles et artistiques qui questionnent, déplacent, explorent la fluidité des frontières, les espaces liminaires.
Pour inaugurer cette édition 2025 et illustrer son thème, la liminalité, des scènes choisies d'Hypnos, la seconde partie de la nouvelle création d'Elizabeth Czerczuk, Eros-Hypnos, otwarta brama, seront présentées au public pour la première fois le soir de l'ouverture du festival, jeudi 27 novembre à 20 heures, à la suite d'EROS, la première partie du diptyque.
Dans le cadre du festival, on retrouvera au programme également le concert cathartique Méditation des sens qui sera joué samedi 29 novembre, à 20 heures.
Le Festival des Formes Radicales sera, cette année encore, un espace de partage, de découverte, un moment où les idées et les formes s’entrelacent pour faire émerger de nouveaux sens.

Nombre de places limité.

« Le monde est encore rempli de rôles que nous jouons. Tant qu'il nous importe de plaire, la mort jouera aussi son jeu même s'il ne plaît point... »
– Rainer Maria Rilke, l'Expérience de la mort
AMOK - Sois toujours mort en Eurydice est l'aboutissement d'une grammaire théâtrale portée par Elizabeth Czerczuk et son matériau, les corps des comédiens-danseurs et musiciens-acteurs.
Alors qu'Eurydice s'enfonce aux enfers, Orphée sombre dans la folie face à l'irréparable perte de son amour. Tout artiste, mage ou chaman qu'il est, Orphée fait face à un espoir impossible, une quête de vie au royaume même de la mort.
Amok est un état d'esprit, celui à la limite de la résistance humaine, à la frontière de la vie et de la mort, de la folie et de la plénitude.
Pour traduire ce déséquilibre, la metteuse en scène rompt avec les dispositifs scéniques classiques et fragmente les procédés dramaturgiques narratifs.
Clé de voûte de l'univers théâtral d'Elizabeth Czerczuk, l'ensemble final trace une topographie immersive, mouvante, dont la houle d'habitants entraîne les spectateurs dans les désordres psycho-délirants de l'inconscient.
Les célèbres sonnets de Rilke, diffusent leur souffle mystérieux, déposant des mots énigmatiques sur des scènes à la limite du fantastique, à moins qu’elles ne soient hallucinées, creusant encore les profondeurs du mythe.
« Où est sa mort ? Vas-tu composer ce récit, avant que ta chanson ne se perde, engloutie ? Où sombre-t-elle, hors de moi ?… Presque une enfant… » – Rainer Maria Rilke

Entrez dans le processus créatif de la nouvelle création d'Elizabeth Czerczuk, EROS-HYPNOS, otwarta brama, un spectacle vertigineux imaginé sous la forme d'un diptyque.Suivant le principe d’Umberto Eco de “l’œuvre ouverte”, vous assistez à la genèse du spectacle lors d'une représentation inédite, puisant librement dans une matrice riche d’œuvres théâtrales et poétiques de la littérature polonaise.
Les courants romantique et symboliste y sont revisités au sein d'une dramaturgie du corps.
Eros, premier volet, est une noce dionysiaque où s’exprime le désir de vivre en un paroxysme qui vire à la mécanisation.
Mariés en contraste, la modernité cosmopolite rêve une épouse ancienne et folklorique, parée d'un costume traditionnel.
En miroir de cette folie haute en couleur s’enchevêtrent les tableaux romantiques d’Hypnos, le second volet toujours en cours d’élaboration.
Ici, danseurs folkloriques, âmes chimériques de défunts et sublimes paysans opprimés se côtoient orageusement à la porte du néant — ou d’une indicible transcendance…
Spectacle chorégraphié avec une formation musicale en live et une trentaine d'artistes, comédiens, danseurs et musiciens sur scène, Eros-Hypnos, otwarta brama dit la démesure de l'amour, son élan et son intemporalité.
Il ouvre aussi sur des régions insoupçonnées où la mort n'a pas le dernier mot, et où la vie n'est pas une négation de la mort mais un espace de métaphysique et de résilience.
Théâtre Elizabeth Czerczuk
20 rue Marsoulan
75012 Paris
01 84 83 08 80/ 06 12 16 48 39
contact@theatreelizabethczerczuk.fr
